叶鹏

展读张建伟先生的国画水墨人物，无论题材选择，或审美追求，都充分显示着当代国画人物创作的主流风貌。我国当代人物国画，从蒋兆和到刘文西，钟情民俗民风，百姓群体入画；传统的水墨笔法与西画的透视理念，绘形传神，融为一体。张建伟师从刘文西教授，登堂入室，亲临教诲，牵纸研磨，深得大师风采。展读张建伟先生的国画水墨人物，又分明可见传统画品：气韵生动、古法用笔、应物相形、随类赋彩、经营位置、传移模写等技艺“六法”，更是历历在目，令人欣喜。

我国国画人物，渊源久远。青海孙家寨出土的彩陶盆，五人联手，翩翩起舞，系国画人物之滥觞。我国传统人物画，创作格局，大体有二。一为再现生活场景，借助生活事件，展现人物风貌。如唐代张萱的《虢国夫人游春图》，连鑣并辔者八骑，外加怀抱中的女婴，场景开阔，堂皇富丽；人物顾盼有致，神态安闲。又如宋代张择端的《清明上河图》，绘画市井百态，“依稀尽收人间事”，在全景式的生活场景中，表现各色人等的生态。二为人物肖像，借人物形象的准确刻画，表现人物的品性。如唐代阎立本的《历代帝王图》，绘画十三位君主，如晋武帝，貌宇堂堂，威武英纵;如陈后主，萎靡不振，败象迎面。在他们不同的姿态容貌中，分明可见他们的人生轨迹和心路历程。再现生活场景，借助生活情节的烘托，较易表现人物的身份和心情。如张萱的《捣练图》，描绘宫廷女子捣练、络线、熨平、缝制等劳动情景;人物心态，在情景中互动，在情景中展现。而单纯的人物肖像，则有待心里情节的揭示，更需要精心构思。如孙位的《高逸图》，画中描绘山涛、王戎、刘伶、阮籍四位隐逸高士，既要表现他们清高风流的共性，又要表现他们不同的个性。如山涛，上身坦露，披襟抱膝，双目正视，旁若无人，狂傲之态跃然纸上，这正是狂仕山涛的本色。

张建伟先生的国画水墨人物，多为肖像描绘，画中着意心理情节的追寻和表达，已取得了可喜的成就。如他的《二大爷》，看来，画中老人难得空闲，劳作后静坐小憩，双手抚膝，神态松弛。老人嘴角含笑，目送慈爱，迎人一片和谐襟怀，令人可敬可亲。另外，我也看到张建伟绘画人物，似有意将自己的创作，推上困境险境，危峰攀登，更能砥砺技艺。他的人物画，喜作系列群象，如臧女系列，陕北汉子，仕女秋韵，在群体绘画中表现不同的人物个性。寒梅白雪，待香气区分，更是难能可贵。如上文举的《历代帝王图》、《高逸图》，就是驰誉丹青的经典之作。这一创作现象表明，张建伟学艺的壮志和苦心。

我国传统人物画，讲究细心绘形，大胆绘神，顾恺之奠定了“以形写神”的理论基础。激情澎湃的画圣吴道子，在实践中，更把传神的审美理念，发挥得淋漓尽致。他强调画人物要达到“转目视人”的境界，只有这样，方能罢除“谨毛而失貎”的弊端。只要“守其神”，形象主体，“或自臂起”，“或从足先”，都能不差毫末地表现人物的精神风采。张建伟先生长期接受学院写实风格的严格训练，造型准确，起步坚实。我相信，正当创作盛年的张建伟先生，怡红快绿，在令人羡慕的基础上，必将进一步发挥水墨的诗意琴韵，泼墨传神，画出意境高远的水墨人物肖像，为人生存照，为画苑增辉。这是我衷心的祝愿，是为序。